L’artiste et le marketing ne font pas toujours bon ménage.
Se faire connaître en tant qu’artiste dans le monde d’aujourd’hui, c’est avant tout accepter de se placer face à un public. Pour les artistes qui se définissent comme de purs créateurs, le marketing artistique peut paraître comme un exercice contraignant, voire une corvée.
Peut-être avez-vous déjà entendu les questions suivantes :
“Pourquoi devrais-je faire du marketing artistique ? Personne ne me paye pour cela !” “Je ne me sers pas de Facebook. Pourquoi devrais-je m’y mettre ?” “J’ai déjà un site web. Je n’ai pas besoin de faire du marketing.” “Je n’ai pas le temps pour cela.” “J’ai déjà un galeriste. Il fait tout ça pour moi.”
Si vous êtes un artiste qui pense la même chose, c’est que vous avez besoin de lire la suite de cet article.
Table des matières
Qu’est ce que le marketing artistique ?
Le marketing artistique, ce n’est pas seulement une question de techniques. Il s’agit d’abord d’une question de comportement. Le marketing artistique, c’est accepter de se placer face à un public.
C’est accepter que le fruit de votre travail ait une valeur, que vous puissiez être payé pour votre travail, et c’est donc accepter que votre travail ait une valeur pour les autres. Il s’agit donc d’une démarche qui permet aux artistes de se décentrer, de passer d’une posture de créateur à une posture d’artiste.
Cette démarche, qui vous place face à votre public, n’est pas nécessairement contraignante. Elle peut même être très enrichissante. Le marketing artistique, c’est vous permettre d’entrer en contact avec vos admirateurs, de les connaître et de les comprendre.
C’est vous permettre de connaître ceux qui achètent vos oeuvres et de savoir pourquoi ils les achètent. Le marketing artistique, c’est donc vous permettre de construire un rapport de confiance avec votre public. Ce rapport de confiance est essentiel, car il va permettre à vos admirateurs de s’engager dans une relation avec vous, et donc d’acheter vos oeuvres.
Le marketing artistique, c’est donc vous permettre de vivre de votre art. Pourquoi ?
Parce que le marketing artistique, c’est être capable de convaincre vos admirateurs de vous faire confiance, de vous permettre de leur vendre vos oeuvres. Le marketing artistique, c’est donc apprendre à vendre votre art, mais c’est aussi apprendre que la vente de vos oeuvres ne doit pas être la finalité de votre travail. La finalité de votre travail, c’est qu’il vous rende heureux.
Vous avez beaucoup de talent, vous êtes créatif et vous avez du potentiel, mais vous ne savez pas comment vous vendre ? Le marketing est un élément clé du succès de votre carrière artistique.
Il s’agit d’une discipline qui vous permet de vous faire connaître, de comprendre vos clients et de développer vos ventes. Nous allons vous expliquer pourquoi le marketing est important pour les artistes et nous vous montrerons comment vous pouvez améliorer votre carrière dans ce domaine.
Pourquoi le marketing est important pour les artistes ?
Le marketing est le moyen le plus efficace pour les artistes de se faire connaître. Dans un monde où les artistes sont de plus en plus nombreux, il est important de se démarquer des autres. Cependant, le marketing ne sert pas seulement à se faire connaître. Il vous permet également de comprendre votre public et d’apprendre à le connaître. Enfin, le marketing vous permet de développer vos ventes et de gagner de l’argent.
Comment les artistes peuvent-ils améliorer leur carrière ?
Il est très facile d’améliorer votre carrière artistique en vous intéressant au marketing. Il existe de nombreux cours en ligne qui vous permettront d’apprendre les bases du marketing. Vous pouvez également vous former en ligne en vous inscrivant à un cours de marketing artistique. De nombreux cours sont disponibles en ligne et vous permettent de vous former à votre propre rythme.
Le marketing peut-il aider les artistes à vendre leurs oeuvres ?
Le marketing est un outil puissant pour les artistes qui veulent vendre leurs oeuvres. Il vous permet d’atteindre un public plus large et de gagner de l’argent. Cependant, il est important de noter que le marketing ne peut pas remplacer le travail acharné et le talent. Il existe de nombreuses stratégies marketing qui peuvent vous aider à atteindre vos objectifs.
Pourquoi les artistes devraient apprendre le marketing artistique ?
La stratégie de marketing artistique pour créer votre marque a été difficile dans le passé. Cependant, ce n’est pas le cas dans le monde actuel du marketing Internet. En utilisant des techniques simples de marketing artistique, vous pouvez également réussir. Examinons à la fois certaines stratégies de marketing artistique en ligne et hors ligne à utiliser.
1. L’achat d’un nom de domaine et la création d’un site Web est le principal moyen de démarrer votre stratégie de marketing artistique. De nos jours, la plupart des gens vont sur Google et sur d’autres moteurs de recherche pour découvrir des choses et votre présence en ligne est donc très importante. Un point important est que vous souhaiterez peut-être acheter votre nom comme nom de domaine ou le nom que vous avez l’intention d’utiliser comme nom d’artiste. Cela remonte à la stratégie de marque est un must pour les artistes d’aujourd’hui.
2. Créez un blog sur vous et votre œuvre d’art. La principale différence entre un blog et un site Web est généralement qu’un site Web contiendra votre galerie, vos coordonnées, du texte de site Web de base sur vous et votre travail artistique, tandis que votre blog est utilisé pour parler de vous et de votre art et est mis à jour régulièrement.
Pour utiliser le blog efficacement, vous devez créer des articles de blog régulièrement. Ces articles de blog peuvent comprendre de 500 à 2000 mots et peuvent parler de ce que vous avez fait cette semaine ou du projet sur lequel vous travaillez.
3. Rejoignez des organisations, des forums et des groupes de réseautage en ligne et hors ligne. Contribuer dans des forums en ligne, de manière positive et non commerciale, est un excellent moyen de construire une marque. Rejoindre une organisation locale est également un excellent moyen de créer votre marque.
4. Écrire de courts articles pratiques et les publier sur votre blog ou dans des répertoires d’articles en ligne est une excellente stratégie de marketing artistique.
5. Rejoindre votre communauté locale et fournir des services ou des formations gratuits contribuera grandement à créer votre image et votre marque.
6. Créez une newsletter à laquelle les acheteurs potentiels peuvent s’inscrire sur votre blog ou votre site Web.
7. Organisez des ateliers en direct en ligne ou hors ligne.
8. Créez un livre électronique, présentant certaines de vos techniques, incluez des photos de l’art où les techniques ont été utilisées et offrez ce livre électronique gratuitement aux acheteurs potentiels qui s’inscrivent à votre newsletter.
9. Parlez à la station de radio locale pour voir s’il y a quelque chose que vous pouvez faire pour les aider ou pour fournir un service qui vous permettra d’obtenir du temps d’antenne gratuit.
10. Contactez un organisateur d’événement ou un organisme de bienfaisance pour déterminer s’il existe un moyen de contribuer à une bonne cause avec une intention réelle d’aider la cause ou l’organisme de bienfaisance, mais avec la conséquence naturelle de renforcer la reconnaissance de votre marque.
Conclusion sur le marketing artistique pour les artistes
Le marketing est un domaine qui peut être très utile pour les artistes. Il vous permet de vous faire connaître, de comprendre votre public et de développer vos ventes. Vous pouvez facilement améliorer votre carrière en vous formant dans ce domaine.
Il existe de nombreux cours en ligne qui vous permettront de vous former à votre propre rythme. Si vous n’avez ni le temps ni l’envie contactez nous directement !